한국 산수화

개성 컬렉션은 고품질의 독특한 컬렉션입니다. 한국 예술 작동합니다. 그것은 세계에서 가장 고립된 나라에서 획득됩니다: 바로 북한입니다. 이 숨겨진 보물에는 최고급 근현대 유화, 수채화 및 드로잉 작품이 포함되어 있습니다. 정창모, 손우용, 림률, 탁효연, 김성희, 김송민 등 한국 작가들의 작품이 포함되어 있습니다. 그중에는 아시아 국가에서 개최된 국제 전시회에서 여러 차례 수상한 작품도 있습니다. 이들은 한국, 중국, 일본, 필리핀, 태국에서 널리 호평을 받고 있습니다.

예술에 대한 호기심과 사랑, 그리고 장기적인 예술 투자에 대한 관심으로 프란스 브로어센(스프링타임 아트 재단 소유주)은 북한을 방문하기로 결심했습니다. 런던 주재 북한 대사관의 도움과 집중적인 협상을 통해 마침내 그는 북한 문화성의 초청을 받아 북한을 방문하게 되었습니다. 첫 방문 후 프란스는 북한 예술의 가능성과 수준에 확신을 갖게 되었습니다. 귀국 후 그는 지식과 자금, 인력을 결합한 팀을 구성해 미술품 구매를 시작했습니다. 이후 여러 차례의 방문과 많은 작품 구입을 통해 개성 컬렉션은 그 모습을 갖추게 되었습니다.

한국 예술은 회화, 서예, 음악, 닥종이 공예, 장식 매듭, 청자와 같은 도자기, 조각 및 기타 형태의 예술로 구성되어 있습니다. 한국 예술의 아름다움과 예술가들의 강점은 소박함, 즉흥성, 자연과의 조화로운 느낌에 있습니다. 부드러움, 균형감, 평온함, 조화로움을 중시합니다. 단순하고 우아한 구성이 특징입니다. 오늘날 대다수의 한국 예술가들은 여전히 전통의 길을 따르고 있습니다. 각 자연의 모티브는 영적 힘, 견고함, 장수, 지혜와 같은 특정 가치 개념에 의미를 부여합니다.

역사의 흐름 속에서 한국의 문화와 예술은 일제 강점기(1910~1945년)에는 일본의 강압에 의해 중국 양식의 영향을 받았고, 현대에는 유럽 양식의 영향을 받았습니다. 하지만 항상 고유한 스타일과 요소, 전통 상징과 문양을 유지해 왔습니다. 이 모든 것에는 고유한 의미와 표현이 있습니다.

한국 미술에서는 자연주의라는 개념을 찾을 수 있으며, 자연 환경과의 깊은 관계로 인해 복잡하지 않고 조화로운 구성이 특징입니다. 한국 예술가들은 자연을 가능한 한 사실적으로 묘사하려고 노력합니다. 한국의 미술계는 다양한 미술 사조의 영향을 받았지만 지난 수 세기 동안 독자적인 스타일을 발전시켜 왔습니다. 한국의 풍부한 전통과 문화 역사를 기반으로 합니다.

• 수 세기에 걸쳐 인기 있는 장르는 다음과 같습니다:
  • 십장생도로 알려진 열 가지 장수의 상징을 그린 도교 회화. 태양, 구름이 바로 그것입니다, 산, 물, 대나무, 소나무, 학, 사슴, 거북이, 불로장생의 버섯 등이 있습니다. 이 모든 것이 하나의 그림에 표현되는 경우가 많습니다.
  • 불교 및 유교 회화; 전통적인 난로 파이프 모자와 단색의 옷을 입은 선비로 묘사된 부처와 유교 예술을 보여줍니다. 보통 산 근처 찻집이나 산장에서 묘사됩니다.
  • 페르시아의 사냥 장면, 한국의 궁중 예술에서 자주 볼 수 있습니다.
  • 장식용 그림; 고대 민화의 대부분은 장식용으로 사용되었습니다.

  인기 있는 주제는 다음과 같습니다:

  • 네 가지 신사적인 식물로 알려진 네 가지 은혜로운 식물
  • 인물 사진
  • 민화(한국 민속 예술)
  • 장르 및 풍경화